Scopriamo l'arte del design di scarpe: una conversazione con Myriam Córdoba, Color Designer di Salomon

Cresciuta a Madrid, Myriam Córdoba ha avuto da sempre una passione per la creatività. Il percorso che l'ha portata a diventare designer è stato una vera e propria avventura. Ha lasciato la Spagna da giovane per inseguire il suo sogno di lavorare in ambito creativo e si è trasferita a Parigi, dove ha conseguito un master in comunicazione visiva e direzione artistica. Ha esplorato diversi campi, tra cui architettura, design di prodotto, pubblicità, videogiochi e illustrazione letteraria. Ogni esperienza le ha insegnato qualcosa di nuovo e l'ha aiutata a sviluppare il suo approccio personale al design. Ha iniziato la sua carriera nel settore delle calzature in adidas, dove ha scoperto la sua passione per il design CMF (Colori, Materiali, Finiture). Oggi, grazie a tutte queste esperienze, lavora come designer CMF sulle Alpi, svolgendo il suo ruolo con una visione davvero unica.

Salomon: inizialmente, cos'è che ti ha spinto a dedicarti al design del colore per il settore delle calzature?

Myriam Córdoba: mi piace pensare che sia stato il destino a condurmi nel mondo del design CMF. Durante il master, ho lavorato a un progetto che trattava dell'importanza del colore nel design e del suo impatto sui consumatori, specialmente in termini di accessibilità. Mi sono resa conto che il colore era sempre stato fondamentale nel mio lavoro di designer. La svolta è stata quando la Head of Color di adidas si è imbattuta nel mio progetto. Mi ha contattata, abbiamo fatto una chiacchierata davanti a un caffè e mi ha fatto conoscere il mondo del design CMF. Francamente, all'epoca non avevo idea di cosa fosse, ma ho colto al volo l'opportunità ed è diventato la mia passione. Adoro il modo in cui il colore può trasformare lo storytelling di un prodotto. Insieme ai materiali, ci permette di raccontare infinite storie che possono evolversi nel tempo e con le persone. Trovo affascinante che la stessa scarpa possa passare da uno stile sofisticato a un look più ribelle e punk solo giocando con la tavolozza dei colori o aggiungendo un dettaglio a contrasto. È questa la magia del design del colore!

S: quando lavori al colore delle scarpe, come fai a trovare il giusto equilibrio tra estetica e funzionalità?

MC: per me, bisogna trovare un equilibrio tra forma e funzione. L'estetica attira i consumatori, ma è la funzionalità che li fa tornare. La mia priorità è quindi comprendere la finalità del prodotto e le esigenze degli utenti, in modo che i colori esaltino il design visivamente e ne valorizzino le prestazioni. Tengo anche conto dell'ambiente estetico e culturale in cui il prodotto verrà utilizzato. Ogni contesto richiede un approccio diverso, ed è essenziale trovare un design cromatico autentico e in linea con lo stile di vita e l'ambiente dell'utente finale. Comprendere queste dinamiche mi permette di creare design perfettamente in sintonia con il mondo di ogni consumatore.

S: puoi illustrarci il tuo processo creativo quando sviluppi nuove colorazioni per le nostre scarpe?

MC: il mio processo creativo inizia con una ricerca approfondita. Analizzo le tendenze, le opinioni degli utenti e le influenze culturali, tenendo conto degli ambienti estetici e funzionali in cui il prodotto verrà utilizzato. Per me non basta seguire le tendenze, bisogna capire il legame tra i colori, le emozioni e lo stile di vita delle persone. A partire da qui, creo un moodboard di tendenze che trasmetta la storia che voglio raccontare. Poi studio le diverse palette in linea con la finalità del prodotto e il contesto culturale o ambientale. È un processo di esplorazione continua, per creare un design finale d'impatto e rilevante per l'utente.

S: quali aspetti prendi in considerazione nel selezionare i materiali delle scarpe e in che modo queste scelte influiscono sul design finale?

MC: la scelta dei materiali è molto importante. Determina la texture, la durata e persino la percezione di un colore. Prendo in considerazione diversi fattori come la resistenza all'usura, l'impatto ambientale e l'uso a cui è destinata lo scarpa. Il materiale giusto non solo offre un vantaggio estetico, ma allinea anche il design ai valori e agli obiettivi di performance del marchio. Alcuni progetti sono così complessi in termini di sostenibilità e altri aspetti tecnici che lasciano poco spazio alla creatività, ma questo fa parte della sfida.

S: come ti mantieni aggiornata sulle ultime tendenze settoriali in fatto di design del colore?

MC: la curiosità è tutto nel mio lavoro. È ciò che mi permette di avere idee sempre nuove e stimolanti. Credo anche nell'importanza delle connessioni, che si tratti di quelle con i miei colleghi, di partecipare a fiere, visitare musei o camminare per strada osservando come si vestono le persone. L'ispirazione è ovunque, basta prestare attenzione. I social network e i movimenti culturali mi influenzano molto. Piattaforme come Instagram e TikTok mi permettono di seguire l'evoluzione delle tendenze stilistiche ed estetiche in tempo reale. Adoro quando i grandi cambiamenti culturali ispirano i miei design. La verità è che trovo sempre nuove idee dove meno me lo aspetto: nelle pubblicità delle riviste, nelle opere di street art o anche solo osservando l'armonia dei colori in natura. Mi piace anche raccogliere immagini da riviste, libri, Internet o social network. Nel tempo, ho creato un archivio a cui posso attingere nel mio lavoro. Per me, è importante avere una mente sempre aperta e trovare ispirazione un po' ovunque, non solo nelle fonti più convenzionali.

S: come collabori con gli altri membri del team di design e con i produttori per trasformare le tue idee in realtà?

MC: adoro questa domanda perché, secondo me, un design non è mai opera di una sola persona, ma il risultato dello sforzo, del tempo e dell'energia di diverse menti che lavorano insieme per creare qualcosa di straordinario. La collaborazione è alla base di tutto ciò che facciamo, e il dialogo è costante. Si inizia condividendo idee con il team di design, confrontandosi sui vari concetti e sfruttando i punti di forza di ognuno. È importante saper accogliere i feedback e capire come prospettive diverse possono migliorare la visione iniziale.

S: nel design del colore delle nostre scarpe, che ruolo svolgono fattori come durata nel tempo, peso e sostenibilità ambientale?

MC: il colore ha un ruolo molto importante nella sostenibilità. Scegliere le tonalità giuste può fare la differenza: creare prodotti che siano attuali e apprezzati per anni aiuta a ridurre la necessità di sostituirli ripetutamente. Stiamo anche adottando nuove tecnologie, come la tintura senza acqua, per mitigare il nostro impatto ambientale. Non si tratta solo di creare qualcosa di bello, ma di fare delle scelte responsabili che contribuiscano a un futuro più sostenibile. Ogni decisione che prendiamo durante il processo di design è un'opportunità per lasciare il segno, per cui mi ci dedico con grande impegno. Il mio team pensa che insisto troppo su questo punto, che impongo limiti al numero di colori utilizzabili ogni stagione, ma è tutto per una buona causa!

S: qual è il progetto preferito a cui hai lavorato in Salomon e perché?

MC : sono molti i progetti a cui ho avuto il piacere di contribuire. Le collaborazioni con Ranra sono tra i miei preferiti per i dettagli e la libertà di scelta nei colori. Ma il design che preferisco, e non per la sua tecnicità, ma per le reazioni che ha suscitato all'interno del team, è la creazione della prima palette di colori Skyline per le XT-6 della collezione primavera-estate 2022\. È stato quasi un sacrilegio usare il colore in quel modo sulle iconiche XT-6\. Ricordo che tutti mi guardavano come se fossi un'aliena. Ora lavoriamo regolarmente con questa tecnica e il mio team è ancora più creativo, ma la prima volta che gliel'ho proposta... ah ah ah.

S: quali innovazioni o tendenze pensi che plasmeranno il futuro del design del colore legato alle scarpe?

MC : le tendenze sono sempre più fluide, non si tratta più di creare qualcosa che funzioni per tutti, ma di ciò che ognuno di noi vuole esprimere e delle storie che decidiamo raccontare attraverso la nostra estetica. La personalizzazione e l'espressione di sé stanno cambiando il futuro, e credo che questo sia un trend molto interessante. Per quanto riguarda le innovazioni, la sostenibilità continuerà a essere protagonista. Stiamo avanzando verso l'adozione di tecnologie che riducano significativamente l'impatto ambientale dell’industria. Infine, per quanto riguarda il mio lato creativo, condivido regolarmente piccoli spunti di ciò che attira la mia attenzione nelle mie storie sui social network. Seguimi per scoprire da cosa traggo ispirazione.

Il percorso di Myriam Córdoba da Madrid alle Alpi, con tutti i suoi saliscendi, l'ha convertita in una designer CMF versatile e appassionata. La sua dedizione nel coniugare estetica e funzionalità, alimentare la sua curiosità in fatto di tendenze e mettere al primo posto la sostenibilità riflette il suo impegno verso l'innovazione nel mondo del design del colore e delle scarpe. Mentre Myriam continua ad ampliare i suo orizzonti ed esplorare nuove idee, il suo lavoro in Salomon sarà sempre più fonte di ispirazione e ammirazione, definendo nuovi standard nel settore.