Przedstawiamy ambasadora Salomon Alexa Cissé

Alex Cissé to twórca pasjonujący się fotografią i filmem. Pochodzi z Francji, z której przeniósł się za wielką wodę do Ameryki Północnej. Uwiecznia najbardziej urzekające i najpiękniejsze chwile, starając się inspirować u innych kreatywność i dążenie do doskonałości. Napędza go pragnienie dzielenia się swoją wizją ze światem, a jego celem jest poszerzanie swoich horyzontów. Alex nieustannie szuka sposobów na prezentowanie sztuki wizualnej w formie nieprzeciętnej i oddziałującej na emocje opowieści.

SALOMON: Opowiedz nam kilka słów o sobie. Jak wyglądały początki Twojej przygody ze światem fotografii i filmu? Skąd taka pasja?

ALEX: Mam na imię Alex. Fotografią i robieniem filmów interesuję się, odkąd pamiętam. Moja przygoda zaczęła się, kiedy jako nastolatek pierwszy raz wziąłem do ręki kamerę. Był to iphone 4s. Fascynowała mnie możliwość uchwycenia chwili i opowiedzenia historii poprzez obrazy. Początkowo frajdę sprawiało mi po prostu uwiecznianie moich przygód i otoczenia, ale z czasem hobby przekształciło się w głębszą pasję – opowiadanie historii i tworzenie narracji mających wpływ na rzeczywistość.

S: Jaką rolę w Twoich historiach odgrywa środowisko naturalne? Jak udaje Ci się uchwycić esencję natury w obiektywie?

A: Środowisko naturalne jest centralnym motywem moich historii. Wierzę, że przyroda ma zdolność do wzbudzania emocji i tworzenia z odbiorcami głębokich więzi. Staram się uchwycić esencję natury, skupiając się na detalach, grając światłem, fakturami i bezkresem krajobrazów. Gdy zanurzam się w środowisko, moim celem jest ukazanie odbiorcom jego piękna i emocji, jakie wywołuje.

S: Jak utrzymujesz inspirację i nieustannie odkrywasz nowe horyzonty, rozwijając się jako fotograf i filmowiec?

A: Inspiracji dostarcza mi ciągłe poszukiwanie nowych doświadczeń i perspektyw. Często podróżuję, zanurzam się w inne kultury, współpracuję z innymi twórcami. Współtworzenie i uczenie się od innych to podstawa mojego rozwoju. Poza tym staram się poznawać nowe techniki i technologie – aby moja twórczość była oryginalna i innowacyjna.

S: Jaką rolę w Twoich pracach odgrywa postprodukcja? Jak wykorzystujesz obróbkę, aby wzmocnić oddziaływanie Twoich zdjęć i filmów na emocje?

A: Postprodukcja to kluczowy etap mojego procesu twórczego. To wtedy dodawane są końcowe detale, które wcielają moją wizję w życie. Dzięki obróbce mogę poprawić kolorystykę, kontrast i kompozycję, aby wywołać nastrój i emocje, które chcę przekazać. Obróbka umożliwia mi dopracowanie historii i zadbanie o to, aby wizualna opowieść była spójna z uczuciami, które mam zamiar wywołać u odbiorców. Postprodukcja to jedynie wybór tego, co chcesz zapamiętać. W fotografii i filmie chodzi o wspomnienia – liczy się nie tylko to, jak widzisz świat, ale również to, jak go odczuwasz.

S: W jaki sposób bycie globalnym ambasadorem Salomon wpływa na Twój proces twórczy i Twoje podejście do pracy?

A: Bycie globalnym ambasadorem Salomon jest niezwykle inspirujące. Daje mi możliwość poznawania podobnie myślących ludzi, których pasjonuje outdoor i poszukiwanie przygód. Dzięki tej roli poznaję nowe środowiska i podejmuję nowe wyzwania, co wywiera wpływ na mój proces twórczy – inspiruje do myślenia nieszablonowo i dążenia do perfekcji w każdym projekcie.

S: Czy możesz podzielić się wskazówką lub techniką, która pomoże początkującym fotografom i filmowcom uchwycić emocje i wyrazić uczucia w ich pracy twórczej?

A: Kluczową techniką jest skupienie się na historii stojącej za zdjęciem czy filmem. Zrozum emocje, które chcesz przekazać, i pozwól, aby kształtowały kompozycję i oświetlenie. Nie bój się eksperymentować z kątami i perspektywami. Zwracaj uwagę na detale. Ekspresja, ruch, gra światła i cienia mogą wyraźnie wzmocnić emocjonalne oddziaływanie twojej pracy.

S: Pytanie na koniec. Jakiego przedmiotu nie może zabraknąć w Twojej torbie podczas podróży?

A: Prawdziwym niezbędnikiem jest dla mnie niezawodny i lekki statyw. Jest kluczowy, aby uzyskać stabilne ujęcia, szczególnie w warunkach słabego oświetlenia lub kiedy chcę eksperymentować z długim czasem naświetlania. Dobry statyw zapewnia mi szerokie możliwości i gotowość na każdą sytuację – niezależnie od tego, czy fotografuję krajobrazy, dziką przyrodę czy środowisko miejskie.